ART TROPE 画廊祝您节日快乐 2023!
欢迎画家伯努瓦·辛吉 ( Benoît Singy ) 和数字艺术家埃里克·布罗切里 ( Eric Brocherie )
ART TROPE 画廊祝您节日快乐 2023!我们很高兴将以下两位新秀加入 Art Trope 画廊:
画家艺术家 伯努瓦·辛吉 的简介:
伯努瓦·辛吉(Benoît Singy)的艺术创作源于他对大自然的深刻理解,尤其是对光的振动和由此产生的形态的深刻理解。因此,他创作的地点和季节都至关重要。画家善于利用材料的表现力和景深来表现其自身丰富的可塑性。
他的创作实践以及他对艺术和工艺技术的个人化运用,使我们能够在Benoît Singy的作品中发现一种关于记忆和锚定主题的立竿见影的独特性,通常以一种强烈的姿态作为点缀。随着时间的推移,伯努瓦·辛吉的抽象作品揭示了一个地方、一个痕迹或一种情感的图像印记。
数字艺术家 埃里克·布罗切里 的简介:
埃里克-布罗切里(Eric Brocherie)以数字工具为现代画笔,赋予抽象美学以生命,为我们提供了一种全新的、令人振奋的现实视角。爆炸的代码、消散的字母、重新组合的真理、支离破碎的知识……他执着的作品表达了一种面对加速度的幻灭感,这种幻灭感将我们推向不可阻挡的混乱之中。
埃里克-布罗切里的艺术作品不是寻求救赎,而是呼吁我们停下脚步,更好地观察、理解和认识这个新世界。埃里克-布罗切里的创作是一个由直觉推动的复杂过程的成果。艺术家专注于表达自己的情感、感受、问题和疑惑。他的创作方法充满了脆弱和乐观的好奇心,赋予作品复杂的美感和独特的构图。埃里克-布罗切里的作品具有深刻的人性,每一次的创作都是对人类生存状态的一次追问。
内森·苏莱兹· 拉里维埃 (Nathan Soulez-Larivière ) 的 25 幅新摄影作品
ART TROPE 画廊祝您节日快乐 2023!借此机会,我们很高兴向您展示摄影师艺术家 Nathan Soulez-Larivière 的新作品!
内森·苏莱兹-拉里维埃的愿景是希望通过自己的摄影作品能唤醒人们的意识。他希望去记录野生动物,并将人与人迹罕至的那些地域联系起来。他独特的构图方式使观者感受到自己似乎身处月球。艺术家努力在宇宙元素和地球元素之间找寻平衡,每一个看到这些作品的人都不得不被这既如诗如画又令人恐惧不安的风景所吸引。在他的镜头前,连天空也 参与到了这人类的秘境之中。
Art Trope Agency 代理的六位艺术家的介绍
维吉妮·蒂森 (Virginie Tison) 认为她与画廊艺术家的合作视为一场职业联姻。其合作和培训方式以积极管理为基础,并建立在互惠、互助、创新和严谨的基础上。这就是该机构的创建使得与艺术家的合作进一步发展成为可能。因此,我们很高兴能与该机构的 6 位艺术家开展更密切的合作 !
摄影师艺术家 Antoine Buttafoghi 的简介:
安托万·布塔弗吉的大多数摄影作品都围绕一个久经不衰的主题——人,尤其是各种各样的人。他们或与环境密不可分,或独立于其中,而他总能找到完美的构图来呈现他们。他的照片总以一种非常具象的方式呈现色彩的反差,并带来强烈的视觉冲击力。蕴含着极端的克制,这些照片突出了似乎迷失在这偌大世界中的,作为独一无二个体的人。他的作品见证了一种对尘世的依恋、对时间的流逝、对自居于世界中心的每个独一无二的人的审美共通。在娴熟把握画面协调性的基础上,安托万·布塔弗吉捕捉着那些转瞬即逝的时刻,并追求某种平衡。
不要犹豫,发现安托万·布塔弗吉 (Antoine Buttafoghi)
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画家 Barbara Christol 的简介:
对于芭芭拉·克里斯托来说,艺术创作就像是走迷宫。在各个交叉点之间,艺术家摸索着,在意外和反复中前行,但一直保持在自己的核心道路上。画家非常重视她的工作中需要用到手艺的部分。她在比喻和抽象之间摇摆的时候,笔下的线条就是连接二者的核心。芭芭拉在创作中主要混合使用传统和古典技能,但是她不爱使用现代技能。芭芭拉·克里斯托的作品中,实体、空虚、和没有结尾的开端互相交织。而她将其编织起来又将其拆解。画家为我们构建的世界里蕴藏着乐观,而芭芭拉·克里斯托像显影液一样,用她的姿态让这种乐观显现出来。
不要犹豫,发现芭芭拉·克里斯托尔 (Barbara Christol)
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摄影师艺术家 Hélène Hubert 的简介:
伊莲·休伯特摄影作品的主旨就是赋予静物生机勃勃的力量。通过捕捉光线与它映射的痕迹,她的作品揭示了物体、光线的反射和呈现的景象,三者之间混沌的区域。在艺术家青睐的空间中,总会有一个细微之处熠熠生辉。这些细微之物最重要的共通之处,便是他们都拥有能够触发艺术家的灵感、情绪和热情的振动幅度,使她按下快门。在工作室,她的精神和这种振动幅度达到了契合。同时,为了寻找无限小的事物或“可见之物”,像是精神分析学家雅克·拉康定义的想象、象征和实在三界体系,她没有保留以往的摄影方式。而是聚焦于摄影对象那些转瞬即逝且现实的内在变化,力图使他们可以被感知,可以拥有自主生命。
不要犹豫,发现海伦·休伯特 (Hélène Hubert)
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摄影师艺术家 Bruno Palisson 的简介:
除了对 “生命的起源 “这类宏大问题以及它的神秘性的思考之外,布鲁诺-帕里松(Bruno Palisson)的创作灵感时常也来自于自然界的结构、材料、形式和颜色。在于被拍摄的对象长期共处后,摄影师时常被赋予一种强烈的情感或感受。他在旅行中拍摄的照片也常常是他的故事和他脑海中的奇思妙想。它们是一种探索的过程,之前、期间和之后。它们也是怀疑和犹豫,是一个人必须尝试的时刻和道路,因为人永远不会迷路,而是在摸索中前进。这些作品好像艺术家以及他的传输器,永不停歇地运动着。布鲁诺-帕里松讲述了一个摄影故事,他以叠加或透明的方式,像展开的生命一样,用这种难以言喻的方式将过去、现在和未来密集地堆积在一起。布鲁诺-帕里松的照片不一定是可识别的风景或明确可识别的物体,也包括对某一瞬间或想法的重现,他希望以此分享这些想法。艺术家带领我们走进一场关于想象和记忆的摄影之旅,仿佛进入凝结的时光。
不要犹豫,发现布鲁诺·帕利森 (Bruno Palisson)
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画家 Evelyne Puech 的简介:
埃维莉娜·普伊奇研究玻璃背画,这项技艺在文艺复兴之前一直被视作深奥的造诣,它证实了画家作品的内容和意义,这种从另一个角度看问题的逆向思维一直激发着她的思想。埃维莉娜·普伊奇的创作技艺既促成了真实性,也构成了对不可逆转性的认知。其中,一笔一画的精确至关重要,因为画过一次的成品便不能愈加修饰。通过留下印记,即最初的痕迹,艺术家结合当代的材料取代了玻璃,重新运用这种技艺来通过蒸汽纹理以强化材料。埃维莉娜·普伊奇所有的作品中都体现了一个象征性内涵,一个充斥着透明与物质的世界,一个饱含过去的现在,这个含义每个人都可破解。她的作品一般由三个或四个有机玻璃隔开而构成第三维度,这也使她的艺术独具特色。
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雕塑家 Florence Sartori 的简介:
弗洛朗斯·萨朵丽将女人置于她的美学世界的中心。她坚持以生活为导向,力求通过永恒的女性形象唤醒人们的情感。无论是一个如同花朵般绽放的女人,还是一个女战士,无论脆弱还是强大,对弗洛朗斯来说,女人的概念既是单数也是复数的。受女性身体形态的启发,她突出了弧度、张力、拉伸和流畅的魅力。或平衡、或对称、或性感,有时也像某些几何形状,自由舒展的身体深深吸引着她。她力求表现出运动中的身体的动感,活力和生命力,并突出它所象征的自由。弗洛朗斯把这些瞬间的自然的动态姿势定格了下来,并将其还原成线型。这些独一无二的线型经过勾勒,被塑造得更加精炼,展现出了女性所共有的,那曼妙身姿的精髓:曲线与妖娆、柔美与性感、空间的平衡、身体的张力、悬空的姿态、摇曳的臀部和轻盈的阿拉伯花纹。这些风姿绰约的女人,柔美又自由的女人,从来没有真正显露过自己;穿上了这身铜绿色的外衣,她们将向人们讲述一个关于女性的故事。
不要犹豫,发现弗洛伦斯·萨托里 (Florence Sartori)
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