Art Trope画廊为您呈现摄影艺术家Nicholas Winter !

我们很高兴为您介绍摄影艺术家Nicholas Winter :

在英国的坎特伯雷和伯恩茅斯学院学习艺术、设计和摄影之前，尼古拉斯-温特在高中时参加了他的第一个摄影课程。

艺术摄影师使用暗房技术和工艺制作银质照片,尼古拉斯-温特也使用宝丽来相机创造他的摄影对象。

自2002年以来，尼古拉斯-温特一直居住在瑞士巴塞尔，他的作品在欧洲被展出并成为私人收藏的一部分。

脆弱性是尼古拉斯-温特所有艺术研究中的一个共同点。

艺术家第一眼观察和审视到隐藏在表面的事物。摄影师用一个 “恒温的空间”来定义脆弱性：一个在现实和可能或应该的空间之间的空间。在这种易碎的状态下，这一层空间存在着意识到脆弱性和存在的无常。

在尼古拉斯-温特的摄影作品中，他强调了生活的微妙之处使我们现代社会中的脆弱性有了更清晰的存在。

Condition – 条件 – Nicholas Winter

系列作品 “条件”，捕捉了夜晚的静谧，也引导我们去思考怎样解释它。夜晚，空虚，人烟稀少是拒之门外，甚至避之不及的隐喻。
作为“事件”的“某事”并不相关，但这些作品的目的是转述另一个现实。这件作品的想法是是捕捉一种心理状态，一种身临其境，摈诸门外的感觉。一种若有若无的个人依恋。在一个远离你认为应该去到的地方。

Forget Not, Recollect – 不要忘记，记住 – Nicholas Winter

我们被取悦或应该取悦的面孔所包围和淹没了。在广告、杂志、电视、网上和网下，它始终存在。

我们生活在一个自拍的世界里，满是取悦图像创作者的面孔，定义他们应该或应该是什么样子。

另一方面，“不要忘记，记住”则呈现出不同的肖像画视野。

模特们坐着，在镜子里的倒影前以长时间的曝光拍照。通过这种方式，脸部的动态变化被转化为更个人化和更深入的 “内在 “肖像。

通过这个步骤，脸部变得扭曲，不再试图取悦大众。相反，它们变得几乎透明、开放、脆弱，成为通往更多个人世界的窗口。

曝光时间使得分解不同的深度和解释成为可能，就像一种轻盈的本质，一种简化的生活。因此，这些作品与表面上“内在自我”的脆弱性概念相关，暴露和开放的目的是创造一个反思的时刻。

Nowhere – 无处可去 – Nicholas Winter

由16张照片组成的”无处可去”系列，不是一个故事，也不是一个道德，也不是亲身经历，而是对思想集合的阐述，是对与成长有关的，无意识或有意识的累积反应。

这项摄影作品基于儿童和成人之间关于童话主题的对话。这是一种通过隐喻和思想形象进行的对话，其中传递给孩子的是一种谨慎的意识元素，但同时也是对时间流逝的个人投影。

Scapes – 景观 – Nicholas Winter

“景观”系列是探寻平静需求的作品，为了在喧嚣的日常生活中寻找空间和思考时刻。这些作品有一种安慰的美德，就像时空里的停顿，让 “简单的风景 “有属于它的时刻。

通过使用宝丽来的 “巧克力 “胶片专注于地平线、线条和图案来创造景观的想法，我能够通过化学胶片乳剂的颜色和敏感性来增强抽象性，从而实现风景的绘画性质感。

探索虚拟画廊和在社交媒体上关注她来了解更多关于Nicholas Winter的信息.