Ça commence aujourd’hui ! Rendez-vous à la foire Volta Basel au stand D05 du 20 au 26 septembre 2021 !

• Rejoignez-nous à la foire d’art contemporain VOLTA BASEL au 215 Elsässerstrasse à côté de la gare ferroviaire à Bâle en Suisse
• Réservez d’ores et déjà vos tickets pour la foire : https://bit.ly/3mXNbIG ou contactez-nous pour une entrée VIP à contact@art-trope.com
• Découvrez 6 de nos artistes au stand D05, leurs œuvres sont d’ores et déjà visibles dans la galerie virtuelle : https://bit.ly/3x1GXck

Nous sommes ravis de vous annoncer la participation d’Art Trope Gallery lors de l’édition 2021 de la foire d’art contemporain VOLTA, à Bâle en Suisse située au 215 Elsässerstrasse à côté de la gare ferroviaire.

Du 20 au 26 septembre 2021, nous présenterons au stand D05 les 25 œuvres de 6 de nos artistes : Antoine Buttafoghi, Photographe ; Bruno Palisson, Photographe ; Harry Ergott, Peintre ; Florence Sartori, Sculptrice

Vous pouvez d’ores et déjà consulter virtuellement les œuvres présentées : https://bit.ly/3x1GXck.

ANTOINE BUTTAFOGHI

Les photographies d’Antoine Buttafoghi sont composées autour de l’humain, connecté ou non avec son environnement, dans toute sa diversité. Sa série Solitude(s) sera mise à l’honneur lors de la Foire. L’Artiste souligne que la solitude peut prendre de multiples formes. Elle est recherche de soi ou fuite de l’autre, acceptée et légère ou subie et accablante. Confusion intime ou équilibre subtil !
La solitude comme féconde expérience initiatique, un voyage intérieur, une quête lucide et qui permet d’engendrer un rapport différent à soi et au monde. La solitude comme art de vivre qui permet de se tourner vers l’essentiel, relié à soi, au sacré, à l’éternel. Une errance au plus profond de l’être, une odyssée secrète, une destination vers soi… La solitude comme un dernier exil, un ultime salut, un silence absolu. Seuls dans leur environnement, ces personnages isolés dans leur espace ou dans leurs rêves, se trouvent comme suspendus dans le temps, sans doute en quête d’un ailleurs. Ils imposent leur échelle aux plans, une vie propre aux lignes et une verticalité aussi ! Et ils s’étonneraient, sans doute, de l’importance de leurs poids visuels dans le géométrique équilibre des masses.

BRUNO PALISSON

 A travers cette série nommée “A nos chers instants”, Bruno Palisson a souhaité figer le présent en prenant appui sur sa dimension émotionnelle. En effet, le rapport au temps, les blessures du passé, les illusions quant au futur, les peurs que chaque situation peut faire resurgir ont fait naître chez l’Artiste l’envie de partager l’espoir photographié. Nos moments présents, si difficiles à vivre, à ressentir, ne seraient-ils qu’un rêve, une force inconsciente qui, libérée du contrôle de la raison, ne peut donc par définition n’être qu’une expression surréaliste ?

HARRY ERGOTT

La recherche de peinture sur les Nus féminins de Harry Ergott est une étude sur la maîtrise de soi résistant à l’envie de l’évasion impétueuse, l’équilibre entre contrôle absolu et émotion brute.
Quelques mots de l’Artiste au sujet de sa série nommée “Nus”: « Je dessine et peins des nus à partir de modèles vivants depuis de nombreuses années. Ces années de pratique m’ont permis d’acquérir une excellente base pour interagir avec le sujet qui tantôt s’impose et tantôt reste en retrait ».

FLORENCE SARTORI

 La sculptrice Florence Sartori place la Femme au centre de son univers esthétique. Sa démarche résolument tournée vers la vie, suscite l’émotion en soulignant les courbes des corps. Ses séries Femme, singulière et plurielle, Dynamique ou Ultramarine s’articulent autour de différentes figures féminines intemporelles et présente le corps de la Femme dans ce qu’il révèle de plus universel : courbes et volupté, souplesse et sensualité, équilibre dans l’espace, tension du corps, geste suspendu, déhanché chaloupé ou arabesque aérienne.