Art Trope Gallery 2021 年 6 月 8 日至 19 日的新展览
2021 年6 月12 日星期六上午11:00 在画廊与艺术家会面
Art Trope画廊很高兴在6月8日至19日为您介绍其一位艺术家的作品,这种场景设计凸显了艺术家的演变、活力和反思。无论是在画廊还是在线上,安托万·布塔弗吉 (Antoine Buttafoghi)的作品都体现了他在语义上的独特性,并在各种主题上表达了自己。
安托万·布塔弗吉
孤独有很多种形式,有时是个人选择,有时是迫不得已,不管是作为惩罚还是奖赏,孤独意味着自由,也使人心神不宁。有时它是一种自我的寻觅,对他者的逃避,有时它只是潜藏在心中的困惑,一种微妙的情绪平衡。从另一个角度看,孤独也许是一种丰富的情绪体验,是一段内心的旅程,是一种的探索,它使人与自我及世界之间产生一种截然不同的关系。孤独是一种生活艺术,让人看清自己,与自己、与神圣、与永恒相连。徘徊在生命的深处,一个秘密的奥德赛,一个走向自己的目的地。
孤独是最后的流放,最终的救赎和绝对的沉默。这些被孤立在空间或梦境中的人们仿佛悬浮在时间中,都在寻找着一个别处。他们以自己作为尺度去衡量这些平面,将自己的生命嵌入到水平或垂直的线条之中。毫无疑问的是,他们一定会惊讶于自己在这些几何图形构成的平衡中拥有如此的重量。
由安托万·布塔弗吉(Antoine Buttafoghi)的26幅摄影作品组成的系列“孤独”将被展出。通过这个系列,艺术家倾向于探索这种自我状态的多重贡献:初始体验、内在旅程或清醒的追求。他的照片让我们明白孤独是如何让人类在对自己的理解和对周围世界的理解中进化的。
安托万·布塔弗吉(Antoine Buttafoghi) 在国际比赛中表现出色,包括2012 年和2018两次入围全球最负盛名的专业摄影大赛之一的哈苏摄影大师赛,他的作品曾在法国、卢森堡、日本、匈牙利、英国、印度、意大利、俄罗斯和巴西展出。作为科西嘉大学的教授以及欧洲互联网职业学院的教授兼顾问,20多年来一直教授与摄影相关的图像和技术。他经常以专业记者的身份与法国数字创意杂志《Création Numérique》合作。