转录《边缘》(《The Edge》)杂志文章
– 比较沙龙(Salon Comparaisons),艺术之都(Art Capital),巴黎大皇宫(Grand Palais Éphémère),2 月 13 日至 2 月 18 日,C18展台
由著名的摄影绅士和巴黎生活象征人物Fasnibay组织的 “生活即刻”( “La Vie en Instantanée”)团体,作为第一个在比较沙龙展出摄影作品的小组,创造了一段历史。该团体由法国艺术家梅齐格(Mezig)于几年前创立,汇集了来自意大利、法国、波兰、罗马尼亚、瑞典、捷克共和国以及远在秘鲁的艺术家,反映了广泛的视角。该摄影团体并不局限于法国境内,还以较小的规模到国外巡回展出,扩大其影响范围。
Daniela VAN HEMELRYCK 所著《永恒之梦》的封面
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随着趋势的改变和演变,集体内部自然形成了聚类。这些子群体展现出独特的标志和反复出现的主题,如阿诺 · 林努奇尼(Arnaud Rinuccini)通过荒诞哲学视角探索的水下王国。相反,画家拉弗奈(Lavenair)的摄影中则体现了内敛而朴素的诗意,那种永远追求的宁静,仿佛夏日无尽、青春不老、地平线无垠的元素。精通模拟技术的盖亚 · 阿杜奇奥(Gaia Adduchio)揭开了一幅深刻的肖像,揭示了她内心的纯真,摆脱了技术和期望的束缚。这些不同的表达方式丰富了集体叙事,提供了对人类经验的多方面见解。
对于那些不熟悉交易会比较原则的人来说,可能有必要上一堂简短的历史课。沙龙比较协会成立于1954年,旨在通过促进当代艺术不同趋势之间的会议和比较,促进法国和外国艺术家之间的关系。这种独特的方法为艺术家提供了一个高度策划的平台,每个小组都由一位杰出的艺术家或策展人策划。
在巴黎标志性建筑大皇宫(Grand Palais Éphémère)进行大规模翻修期间,艺术之都(Art Capital)作为主办比较沙龙(Salon Comparaisons)的机构实体,将沙龙设在大皇宫(Grand Palais Éphémère)的临时场地。与此同时,”艺术之都 “还将举办 “法国艺术家沙龙”(Salon des Artistes Français),该沙龙历史最悠久,可追溯至 1880 年。沙龙继承了美术学院沙龙的传统,具有深厚的历史渊源,与沙龙有关的艺术家和建筑师都曾为 1900 年的世界博览会参与大皇宫的建设。
比较沙龙被视为官方艺术的抗衡者,其委员会制定了一项支持自由造型艺术的国际政策。1964 年,为庆祝沙龙成立十周年,巴黎现代艺术博物馆举办了一次大型展览,展示了这一时期最引人注目的艺术潮流。伊夫 · 克莱因(Yves Klein)、克里斯托(Christo)、马克斯 · 恩斯特(Max Ernst)等著名艺术家展出了自己的作品,标志着沙龙历史上的关键时刻。
在拉斐尔·纳达尔(Rafael Nadal)作为冠军的最后一年,他的肖像由当时奥运会的官方肖像画家法斯尼贝(Fasnibay)制作,于2006年在罗兰 · 加洛斯(Roland-Garros)揭幕。后来,它在罗兰·加洛斯博物馆(Roland Garros Museum)展出了包括费德勒在内的十几幅其他肖像画。其中一幅肖像画现在被著名的 Ai Suhiwama 收藏。
女权主义、认同行动主义、生态和赋权艺术在一场活力四溢的美丽织锦中交汇。展出的迷人作品中,包括马斯&塔西尼工作室(Mas Tassini Studio)的一幅自画像,这是人权倡导者、摄影师马可 · 塔西尼(Marco Tassini)和亚历山德拉 · 马斯(Alexandra Mas)之间的合作作品,它邀请观众深入探索身份与自我表达。在这幅引人深思的作品旁,埃德蒙 · 库雷尼亚(Edmund Kurenia)充满活力与捉摸不定的摄影捕捉住观者的感官,他的艺术中蕴含着生活无法言喻的韵律感。此外,丹尼斯 · 达巴迪埃(Denis Dabadier) 真诚且引人入胜的影像深刻地留下了印记,一个简单的动作就承载了许多疑问。同时,波兰摄影师安娜 · 马奇莱夫斯卡 (Anna Marchlewska)大胆的宣言和探索进一步丰富了艺术景观,为环保问题提供了激发思考的视角。
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《生活即刻》(“La Vie en Instantanée”)的摄影作品一步步、一条路一条路地激发了人们的创作灵感,捕捉到了与群体理念完美契合的精彩瞬间。这些摄影大师能够在一个镜头中捕捉生活的本质,体现了自发性和直觉的精神。正如罗兹 · 德拉库尔(Roz Delacour)所解释的,”摄影就像一场游戏,本能引导镜头”,但在这看似简单的背后,却蕴含着对象征意义和构图的深刻理解。
说到构图,蒂埃里 · 贝内(Thiery Beyne)的作品足以证明他的精湛技艺。他的艺术才华曾在我们的杂志上发表过,反映了他对亚洲大陆的深深热爱,他的作品既永恒又令人回味,可以激发整个罗马人的灵感。
意大利摄影师克劳迪娅 · 贝维拉夸(Claudia Bevilacqua)是该小组的新成员,她的名字在历史上非常著名,让人们看到了一个充满女权主义象征意义的逝去时代。
鉴于最近女权主义运动的激增,以玛戈·罗宾(Margo Robin)和格蕾塔·葛韦格(Greta Gerwig)等人物为代表,法布里斯·桑德雷(Fabrice Sandré)的作品具有新的意义。桑德雷的作品一度被认为是神秘的,但现在却在社会变革的最前沿引起了更广泛的观众的共鸣。去吧芭比,加油!
祝愿你们好运,我亲爱的朋友,希望在巴黎大皇宫临时宫殿中3000位艺术家的展览能吸引并鼓舞人们。