转录《边缘》(《The Edge》)杂志文章
– 比较沙龙（Salon Comparaisons），艺术之都（Art Capital），巴黎大皇宫（Grand Palais Éphémère），2 月 13 日至 2 月 18 日，C18展台
由著名的摄影绅士和巴黎生活象征人物Fasnibay组织的 “生活即刻”（ “La Vie en Instantanée”）团体，作为第一个在比较沙龙展出摄影作品的小组，创造了一段历史。该团体由法国艺术家梅齐格（Mezig）于几年前创立，汇集了来自意大利、法国、波兰、罗马尼亚、瑞典、捷克共和国以及远在秘鲁的艺术家，反映了广泛的视角。该摄影团体并不局限于法国境内，还以较小的规模到国外巡回展出，扩大其影响范围。
Daniela VAN HEMELRYCK 所著《永恒之梦》的封面
随着趋势的改变和演变，集体内部自然形成了聚类。这些子群体展现出独特的标志和反复出现的主题，如阿诺 · 林努奇尼（Arnaud Rinuccini）通过荒诞哲学视角探索的水下王国。相反，画家拉弗奈（Lavenair）的摄影中则体现了内敛而朴素的诗意，那种永远追求的宁静，仿佛夏日无尽、青春不老、地平线无垠的元素。精通模拟技术的盖亚 · 阿杜奇奥（Gaia Adduchio）揭开了一幅深刻的肖像，揭示了她内心的纯真，摆脱了技术和期望的束缚。这些不同的表达方式丰富了集体叙事，提供了对人类经验的多方面见解。
对于那些不熟悉交易会比较原则的人来说，可能有必要上一堂简短的历史课。沙龙比较协会成立于1954年，旨在通过促进当代艺术不同趋势之间的会议和比较，促进法国和外国艺术家之间的关系。这种独特的方法为艺术家提供了一个高度策划的平台，每个小组都由一位杰出的艺术家或策展人策划。
在巴黎标志性建筑大皇宫（Grand Palais Éphémère）进行大规模翻修期间，艺术之都（Art Capital）作为主办比较沙龙（Salon Comparaisons）的机构实体，将沙龙设在大皇宫（Grand Palais Éphémère）的临时场地。与此同时，”艺术之都 “还将举办 “法国艺术家沙龙”（Salon des Artistes Français），该沙龙历史最悠久，可追溯至 1880 年。沙龙继承了美术学院沙龙的传统，具有深厚的历史渊源，与沙龙有关的艺术家和建筑师都曾为 1900 年的世界博览会参与大皇宫的建设。
比较沙龙被视为官方艺术的抗衡者，其委员会制定了一项支持自由造型艺术的国际政策。1964 年，为庆祝沙龙成立十周年，巴黎现代艺术博物馆举办了一次大型展览，展示了这一时期最引人注目的艺术潮流。伊夫 · 克莱因（Yves Klein）、克里斯托（Christo）、马克斯 · 恩斯特（Max Ernst）等著名艺术家展出了自己的作品，标志着沙龙历史上的关键时刻。
在拉斐尔·纳达尔（Rafael Nadal）作为冠军的最后一年，他的肖像由当时奥运会的官方肖像画家法斯尼贝（Fasnibay）制作，于2006年在罗兰 · 加洛斯（Roland-Garros）揭幕。后来，它在罗兰·加洛斯博物馆（Roland Garros Museum）展出了包括费德勒在内的十几幅其他肖像画。其中一幅肖像画现在被著名的 Ai Suhiwama 收藏。
女权主义、认同行动主义、生态和赋权艺术在一场活力四溢的美丽织锦中交汇。展出的迷人作品中，包括马斯&塔西尼工作室（Mas Tassini Studio）的一幅自画像，这是人权倡导者、摄影师马可 · 塔西尼（Marco Tassini）和亚历山德拉 · 马斯（Alexandra Mas）之间的合作作品，它邀请观众深入探索身份与自我表达。在这幅引人深思的作品旁，埃德蒙 · 库雷尼亚（Edmund Kurenia）充满活力与捉摸不定的摄影捕捉住观者的感官，他的艺术中蕴含着生活无法言喻的韵律感。此外，丹尼斯 · 达巴迪埃（Denis Dabadier） 真诚且引人入胜的影像深刻地留下了印记，一个简单的动作就承载了许多疑问。同时，波兰摄影师安娜 · 马奇莱夫斯卡 （Anna Marchlewska）大胆的宣言和探索进一步丰富了艺术景观，为环保问题提供了激发思考的视角。
《生活即刻》（“La Vie en Instantanée”）的摄影作品一步步、一条路一条路地激发了人们的创作灵感，捕捉到了与群体理念完美契合的精彩瞬间。这些摄影大师能够在一个镜头中捕捉生活的本质，体现了自发性和直觉的精神。正如罗兹 · 德拉库尔（Roz Delacour）所解释的，”摄影就像一场游戏，本能引导镜头”，但在这看似简单的背后，却蕴含着对象征意义和构图的深刻理解。
说到构图，蒂埃里 · 贝内（Thiery Beyne）的作品足以证明他的精湛技艺。他的艺术才华曾在我们的杂志上发表过，反映了他对亚洲大陆的深深热爱，他的作品既永恒又令人回味，可以激发整个罗马人的灵感。
意大利摄影师克劳迪娅 · 贝维拉夸（Claudia Bevilacqua）是该小组的新成员，她的名字在历史上非常著名，让人们看到了一个充满女权主义象征意义的逝去时代。
鉴于最近女权主义运动的激增，以玛戈·罗宾（Margo Robin）和格蕾塔·葛韦格（Greta Gerwig）等人物为代表，法布里斯·桑德雷（Fabrice Sandré）的作品具有新的意义。桑德雷的作品一度被认为是神秘的，但现在却在社会变革的最前沿引起了更广泛的观众的共鸣。去吧芭比，加油！
祝愿你们好运，我亲爱的朋友，希望在巴黎大皇宫临时宫殿中3000位艺术家的展览能吸引并鼓舞人们。
